miércoles, 20 de octubre de 2010

Teatro subterráneo reabre hoy sus puertas

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Hoy se estrena, con el II Festival Joven de Creación al Tablón, a partir de las 6:00 p.m.

Debajo de la transitada Avenida Jiménez, entre carreras séptima y octava, yace un escenario cultural para algunos inexistente: el teatro Luis Enrique Osorio.
Tras permanecer cerrado por cuatro años al público bogotano, este espacio, asentado entre los 1.500 metros cuadrados que abarcan los sótanos de dicha arteria vial, desde hoy abre sus puertas a los amantes de las artes escénicas.
Los sótanos de la Jiménez fueron lo único que se conservó del antiguo edificio Rufino José Cuervo, obra del arquitecto español Alejandro Manrique.
Inaugurado en los años 50, y cuna de la obra artística del dramaturgo Luis E. Osorio, el lugar fue escuela de teatro y sede de la Academia Superior de Artes de Bogotá.
A pesar de haber sido cubierto por las aguas del río San Francisco, cuando se desbordó en los años 60, su estructura se mantiene casi intacta.
Desde hace más de año y medio quedó en manos de la Facultad de Artes de la Universidad Distrital y son sus estudiantes quienes le darán vida al escenario para proyectar su trabajo creativo.
Los miércoles y los viernes serán de teatro; los jueves, de danza y los fines de semana, de proyección de películas.
La idea -dice Germán Betancourt, gestor cultural del teatro- es que la sala sea ocupada en su totalidad (tiene espacio para 140 asistentes) y que los bogotanos reconozcan al Luis E. Osorio como un sitio más para deleitarse con variada programación cultural.
Hoy se estrena, con el II Festival Joven de Creación al Tablón, a partir de las 6 p. m.
De ahora en adelante, la producción artística de alumnos y egresados de la U. Distrital se conectará con el público bogotano.

F  eltiempo.com

Con ritmo y sabor se difunde la ley de las comunidades negras

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Eidy y Kelly, 'la voz' no oficial de los afrocolombianos, dan a conocer la medida con música.

En 1993, el año en que se promulgó la Ley 70 -que es la ley de las comunidades negras en Colombia-, nacieron dos morochas cimbreantes: Eidy Dayanna Estacio y Kelly Angulo.

Su cuna: dos raquíticos barrios del puerto de Buenaventura. Su historia: la pobreza y no mucho más. Su sueño: la música.

Sin quererlo, se acaban de convertir en la voz 'no oficial' de los afrocolombianos siglo XXI gracias a que, además de tener la misma edad de la ley que protege la identidad de su raza, también son las vocalistas de Son Cimarrón, una aguerrida agrupación de 20 jóvenes que acaba de lanzar el álbum 'El encanto de la ley 70'.
¿Y de qué se trata este trabajo? Es un valiente y sugestivo proyecto musical que en 10 canciones pretende difundir el espíritu liberatorio de esa voz que hace 17 años se transformó en Ley.

Un álbum muy particular que, a golpes de currulao, mazurca, juga, jazz y rap, vio la luz el pasado 10 de octubre en un concierto titulado 'Encuentro PaZífico', celebrado en la playa El Bajito, en la negra ciudad de Tumaco.

Así, con toda la responsabilidad del caso, Eidy y Kelly se enfrentaron por segunda vez en su vida a un público multitudinario -la primera vez fue en el pasado festival de Petronio Martínez-. Y así, de la misma manera, sus voces sabrosas, pero inexpertas, entonaron las canciones que buscan llegar al tuétano del joven mulato colombiano: 'Identidad', 'Negra es mi tierra', 'Mi territorio', entre otras...

"Ahora sí soy una negra feliz -declara Eidy-. Cantar ha sido la manera de corregir mi realidad", alega Kelly. ¿Acaso alcanzaron su sueño? Parece que sí. Un par de años atrás, ambas estaban muy lejos de sentir así.

Son Cimarrón
Todo este proceso socio-musical, que con pinta de álbum se lanzó hace tan solo un par de semanas atrás y que tiene en Eidy y Kelly a los rostros visibles de esa juventud arrinconada, comenzó hace poco menos de tres años.

Una buena tarde de junio del 2007, la profesora de música Mónica María Correa -por entonces una simple maestra manizaleña recién aterrizada en la Casa de la Cultura de Buenaventura- vio cómo un par de morochos, no mayores de 15 años, le pegaban con rabia, pasión y evidente sentido rítmico a un par de tambores, en el desfile fúnebre de uno de sus hermanos asesinados.

Fue así como decidió, por cuenta propia, identificar a todos y cada uno de esos 'oídos' silvestres que pululan en la zona de Buenaventura. En menos de nueve meses, ya tenía reclutados a decenas jóvenes del puerto, así como a varios muchachos de las cuencas de los ríos Anchicayá, Raposo, Yurumanguí, Dagua, Naya, Calima y Cajambre, más los talentos de las zonas costeras de Málaga y Ladrilleros.

Como por arte de magia, la profe Correa sacó de su sombrero una coral de casi 100 muchachos que, a punta de ilusión, terminaron por fundar la banda Son Cimarrón, nombre que hace alusión a la legendaria expresión libertaria y -¿por qué no?- al sabor silvestre del cimarrón, ese cilantro poderoso del Pacífico.

En medio de este proceso, la decidida directora -quien por entonces ya se había convertido en eso que en este país se llama una 'gestora social'-, dio con estas dos adolescentes cuyas historias son parecidas, pero, en la práctica, algo distintas.

A Eidy Dayanna Estacio la encontró en el barrio Lleras, el más conflictivo de Buenaventura: "Por cuenta de un severo cuadro de desnutrición, me topé con una niña azotada por serios problemas en la piel. Cuando le oí su voz, tímida y débil, entendí que esa sería su tabla de salvación, ya que era evidente su problema de autoestima. Luego, despacito, empezó a sacar su talento".

Eidy es la tercera de cuatro hijas de una lavandera que también canta. Hasta hace dos años era una adolescente flaca, desaliñada y despreciada. Su estado era tan crítico -con aventajados hongos en su piel-, que el día que le hicieron la audición para la banda las moscas revoloteaban por su cabeza.

Una vez entró a hacer parte de Son Cimarrón, su historia y su autopercepción crecieron radicalmente. "A mí me decían: 'Quítese de aquí, negra'. Ahora, la mayoría de los pelaos de mi barrio me admiran y hasta tengo un novio de 25 años", cuenta Eidy.

El caso de Kelly Angulo tiene otros matices: la cuarta hija de una camada de seis ha vivido profundamente orgullosa de su raza desde aquel día en que, muy niña, en el río Dagua, le dijo a su mamá: "¿Y yo por qué nací negra?", a lo que su vieja contestó: "Si no te gusta, cámbiate de piel, fácil".

Desde entonces, y hasta el día de hoy, Kelly es una joven altiva que brilla por su larga sonrisa. Fue la última en ingresar al grupo y, aún hoy, es una de las más interesadas en capacitarse tanto en lo musical como en lo académico. "En el barrio, yo soy quien les enseña a todos de qué se trata ser negro", asegura.

Unidas por el golpe de un sonido que va del currulao al rap, Eidy y Kelly se han convertido en amigas inseparables. La profe Correa redondea: "Sus lazos son tan fuertes que ya se tratan de 'comadres', que es la palabra mayor por estas tierras".

El 11 de diciembre del 2008, Son Cimarrón cantó por primera vez una canción a la Ley 70 en la plazoleta de la Alcaldía de Buenaventura. Así comenzó a pulirse un proyecto al que se subieron músicos de la región de la talla de Hugo Candelario, Jairo Polo y Cenén Hurtado, y compositores como Natividad Urrutia y Carlos Colorado.

Hoy, la banda cuenta con extraordinarios talentos jóvenes -todos para tener muy en cuenta-, como lo son Diego Ferney Gómez (marimba), Felipe Lemos (bajo), Iván Angulo (clarinete), Geiler Torres (voz) y Cristian Díaz (voz), entre otros.

"Lo más chévere de esta historia es que todos los ejemplares de 'El encanto de la Ley 70' saldrán gratis y podrán ser escuchados e intercambiados por quienes quieran conocer y divulgar este grito de libertad", aclara Juan Daniel Correa, productor ejecutivo del proyecto.

Ahora viene la parte de distribución, pero no hay plata... nada nuevo. Por ahora, "lo único que importa -declara Eidy- es que con este trabajo volvemos a poner en alto la belleza de nuestra raza".

Y Kelly no se queda atrás: "Ya van a ver cuándo todos nosotros valoremos lo que significa ser negro en Colombia".

F   eltiempo.com

miércoles, 6 de octubre de 2010

Desafinar al cantar himno nacional filipino puede costar cárcel

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El Congreso de Filipinas aprobó un proyecto de ley que prevé condenas de hasta dos años de cárcel.

La pena también incluye multas de más de 2.000 dólares para quienes desafinen al cantar el himno nacional, informaron fuentes oficiales.
El proyecto de ley, aprobado el lunes según el registro del Congreso y que ahora deberá ser refrendado por el Senado, prevé imponer multas de hasta 2.290 dólares (4.128.870 pesos colombianos) por cantar de manera inapropiada el himno, llamado 'Lupang Hinirang' (Amada tierra).
"El himno debería ser cantado con el tempo propio de una marcha, del orden de 100 a 120 metrónomos, con compases de cuatro cuartos y dos cuartos", señala la propuesta.
La norma exige a los ciudadanos que se pongan en pie y canten con fervor en señal de respeto cuando el himno sea interpretado en lugares públicos como el cine.
También establece sanciones por hacer un uso indebido de la bandera nacional y prohíbe el uso de la enseña en anuncios publicitarios o como "accesorio de moda" en la ropa.
Algunos cantantes filipinos han recibido críticas por entonar el himno a un ritmo más lento que el oficial o añadiéndole algún toque propio en la melodía.
El intérprete Arnel Pineda, líder de un grupo de rock, causó una fuerte polémica el pasado mes de marzo cuando adaptó el himno a su estilo musical antes de un combate de boxeo en Estados Unidos en el que por el ídolo nacional, Manny Pacquiao defendía su título mundial.
La nueva ley, a falta de las posibles enmiendas que proponga el Senado y de la rúbrica final del presidente del país, Benigno Aquino, reforzaría otras dos normas ya existentes que prevén sanciones para quien falte al respeto al himno. 
Manila
EFE 

F  eltiempo.com

martes, 5 de octubre de 2010

Pintura de Chagall de 4 mln dlrs fija nuevo récord en Asia

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HONG KONG (Reuters) - Una obra de arte del maestro modernista Marc Chagall se convirtió en la pintura contemporánea occidental más cara vendida en Asia cuando fue subastada por 4,18 millones de dólares luego de pujas constantes en una venta en Hong Kong.
La casa de subastas Seoul Auction vendió "Bestiaire et Musique", un óleo de 1969 típico del estilo de Chagall, a un comprador asiático no identificado.
Los subastadores dijeron que la obra estableció un nuevo récord en la región, que tiene una influencia cada vez mayor en el mercado del arte mundial.
Pero el precio, aunque alto para Asia, todavía es modesto en comparación con los millones que se ofrecen en Londres y Nueva York por obras impresionistas y occidentales del siglo XX.
El cuadro de Chagall, que presenta a una novia y un violinista flotando en un cielo nocturno entre artistas de circo y animales, fue la estrella en la venta del lunes.
La subasta coincide con las ventas semestrales de Sotheby's en Hong Kong, consideradas como un barómetro para el mercado de arte asiático, y que verán más de 200 millones de dólares en arte, joyas, vino y relojes puestos a la venta esta semana.
Si bien el mercado del arte impresionista y moderno ha sido dominado por coleccionistas occidentales por mucho tiempo, el interés de Asia ha aumentado junto con la riqueza y poder económico de la región, mientras las economías occidentales todavía luchan por recuperarse de la crisis financiera global.
Un retrato de Angel Fernández de Soto pintado por Pablo Picasso fue vendido, según se informó, a un comprador asiático en Londres por 34 millones de libras esterlinas, unos 54 millones de dólares, a principios de este año.
Un cantidad cada vez mayor de muestras de arte asiático también han elevado el perfil del arte occidental entre los asiáticos, con obras que tradicionalmente se vendían en Occidente y que ahora se trasladan directamente a los coleccionistas de la región.
(Reporte de James Pomfret. Editado en español por Carlos Aliaga)

F   reuters.com

Orquesta israelí tocará en festival de Wagner en Alemania

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Por Ori Lewis
JERUSALEN (Reuters) - Una orquesta israelí se convertirá en el primer conjunto del Estado judío en tocar en un festival alemán asociado con Richard Wagner, un compositor admirado por Adolf Hitler cuya música ha sido controvertida en Israel.
La Orquesta de Cámara de Israel actuará en julio en la localidad norteña de Bayreuth, en Bavaria, donde Wagner vivió la última parte de su vida hasta su muerte en 1883. Allí construyó un teatro de ópera, diseñado para interpretar sus propias obras.
Las orquestas israelíes no suelen tocar su música, citando los sentimientos de los sobrevivientes del Holocausto nazi, y los medios estatales del país no suelen transmitir sus obras.
Los sobrevivientes del genocidio dicen que los judíos asesinados en los campos de concentración eran enviados a las cámaras de gas mientras sonaba la música de Wagner de fondo y que las orquestas de los presos eran obligadas a interpretar su obra.
Aunque Wagner, que escribió textos antisemitas, murió medio siglo antes de que Hitler llegara al poder, el dictador nazi era un ferviente admirador.
El intento de algunos músicos de tocar sus composiciones en Israel hizo que muchos miembros de la audiencia se retiraran en señal de protesta y desató debates públicos.
El festival anual Bayreuth, que gira alrededor de las óperas monumentales de Wagner, es uno de los mayores eventos musicales del calendario y los organizadores aseguran que las entradas se agotan con años de anticipación.
Meirav Magen-Leilie, la portavoz de la Orquesta de Cámara de Israel, dijo que los músicos no ensayarán la obra de Wagner mientras estén en Israel y que se contemplará a los miembros que quieran excusarse de tocar.
Leilie indicó que la bisnieta de Wagner, Katharina, visitará Israel la próxima semana. "Katharina Wagner está decidida a venir y entregar la invitación en persona, (porque) entiende que este no es otro simple concierto. Se toma el tema muy en serio", aseguró.
Katharina, agregó, está comprometida a abrir los archivos de su bisabuelo para comprender su trabajo y su relación con los nazis.
Leilie señaló que aún no se había definido la programación de la orquesta, pero que además de la música de Wagner incluirá una composición israelí.
(Editado en español por Lucila Sigal)

F  reuters.com

Venta de arte islámico de Sotheby's supera 11 mln dlrs

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LONDRES (Reuters) - Sotheby's recaudó 7,1 millones de libras esterlinas (11,2 millones de dólares) en su venta diurna de arte islámico realizada el martes en Londres, un valor sobre las estimaciones previas de entre 3,4 y 4,8 millones de libras.
El lote mayor fue un pote de arcilla Abbasid fechado en la segunda mitad del siglo IX que se vendió en 713.250 libras esterlinas.
El objeto fue seguido por un manuscrito persa (601.250 libras) y un texto coloreado con hojas de oro de entre los siglos IX y X del reconocido "Blue Koran" (529.250 libras).
Edward Gibbs, jefe del departamento de Oriente Medio de Sotheby's, dijo que los resultados reflejaron "la fuerza de este mercado y la demanda creciente por objetos deseables relacionados con el mundo islámico".
Sotheby's realizará el miércoles su subasta principal de arte islámico, donde espera recaudar más de 12 millones de libras esterlinas.
La casa de remates vendió obras valuadas en 15,4 millones de libras durante su venta correspondiente de abril.
(Reporte de Mike Collett-White; Editado en español por Ricardo Figueroa)

F  reuters.com

Investigadores descubren nueva lengua en el noreste de India

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WASHINGTON (Reuters) - Investigadores en busca de lenguas muertas dijeron el martes que descubrieron un idioma desconocido para la ciencia y hablado sólo por 800 personas en el noreste de India.
La lengua, llamada koro, pertenece a la misma familia que el tibetano y el birmano, informaron los lingüistas Gregory Anderson, del Oregon's Living Tongues Institute, David Harrison, del Swarthmore College de Pensilvania, y Murmu Ganesh, del India's Ranchi University.
Anderson, Murmu y Harrison, apoyados por la National Geographic, tuvieron que conseguir un permiso especial del Gobierno de India para visitar el estado de Arunachal Pradesh, fronterizo con Bután y China, donde se encuentran los hablantes koro.
Según Anderson, la mayoría de las personas que habla koro es de edad avanzada.
"Si hubiéramos esperado 10 años para hacer el viaje, podríamos no haber encontrado el número de hablantes que encontramos", dijo Anderson en un comunicado.
Los residentes de la región del Himalaya, donde crían cerdos y cultivan arroz y cebada, hablaban dos idiomas conocidos llamados aka y miji, pero los lingüistas oyeron palabras nuevas palabras que resultaron ser koro.
"No tuvimos que ir muy lejos en nuestra lista de palabras para darnos cuenta de que (el koro) era muy diferente en todas las formas posibles", dijo Harrison en un comunicado.
Por ejemplo, mientras la palabra aka para cerdos es "vo", quienes hablan koro lo llaman "lele". También cuenta con una gramática única.
"El koro no podía sonar más diferente del aka", escribe Harrison en "The Last Speakers", un libro publicado por la National Geographic sobre el trabajo. "Suenan tan diferentes como, por ejemplo, el inglés y el japonés", agregó.
Harrison cree que el koro puede tener su origen en el comercio de esclavos.
El investigador ha estado informando durante años sobre las lenguas muertas y existen estimaciones de que una lengua se extingue cada dos semanas. Muchas lenguas son habladas sólo por algunos residentes ancianos de una región y muchas, como el koro, nunca han sido escritas o grabadas de algún modo.
"De acuerdo a las estimaciones científicas, el koro añade sólo una entrada a la lista de 6.909 lenguas de todo el mundo", dijo Harrison.
(Editado en español por Juana Casas)

F   reuters.com